sábado, 31 de diciembre de 2011

Tierra de promisión

Jose Parreño Ruiz


ISBN: 978-987-1813-06-3
editorial: Editorial Almaluz
categoría: 
año de edición: 12/2011
idioma: Español
palabras clave: Narrativa Española
características: Formato: 15 x 22; Páginas: 172;Soporte: Libro; Encuadernación: Rústica (Paperback / softback);

jueves, 29 de diciembre de 2011

Barkev, un halago a la vida

La biografía de Barkev Barsamian, un destacado dirigente comunitario, con una valiosa trayectoria al servicio de la Causa Armenia, de Homenetmén, de la Iglesia Apostólica Armenia y de los institutos educativos, fue escrita y presentada por su hija, la Prof. Alicia Barsamian.

jueves, 22 de diciembre de 2011

Jorge Acebo recibe apoyo de IBERESCENA

Jorge Acebo obtuvo el apoyo del Fondo de ayudas para las Artes Escénicas Iberoamericanas (IBERESCENA) para realizar su próxima obra teatral en coproducción con España


El dramaturgo y director argentino, Jorge Acebo, obtuvo el apoyo a la coproducción de espectáculos de teatro otorgado por el Fondo de ayudas para las Artes Escénicas Iberoamericanas (IBERESCENA). La obra teatral, “El tiempo está después”, de la que él es autor y director, comenzará el proceso de preparación y ensayo el próximo mes de enero de 2012 en Madrid, España.
“El tiempo está después”, versión libre y contemporánea de “La vida es sueño” de Pedro Calderón de la Barca, está escrita y será dirigida por Jorge Acebo. En enero de 2012 comenzará el trabajo de dirección y de investigación actoral que se llevará adelante en Madrid, España, a través de diversos trabajos de laboratorio y experimentación teatral.
El proyecto de la obra surge de la idea de poder trabajar en conjunto con dos compañías de teatro que se encuentran en distintos continentes: “El AEDO” (Europa) y “Aleteo de mariposa” (América del Sur). De esta forma, a partir del mes de enero se trabajará en forma conjunta con ambas compañías, teniendo como nexo a Jorge Acebo, para luego comenzar con las presentaciones. Ambas compañías están incentivadas por los objetivos propuestos por IBERESCENA, entre los que se destacan: la distribución, circulación y promoción de espectáculos iberoamericanos, el incentivo de las coproducciones de espectáculos de la escena iberoamericana, difusión de la obra de autores/as iberoamericanos/as apoyando a los espacios escénicos y a los festivales de Iberoamérica para que prioricen en sus programaciones las producciones de la región. 
Cabe destacar que Jorge Acebo ha realizado trabajos de dirección y puesta en escena de sus obras en España, entre ellas, “Solas No Más” (2010) y “La felicidad según Mabel Riviere” (2010). En esta oportunidad “El tiempo está después” cuenta con la ayuda del programa IBERESCENA, el cual, a través de estas convocatorias, pretende promover en los Estados miembros (Argentina, Brasil, Colombia, Chile, Costa Rica, Ecuador, España, México, Perú, República Dominicana y Uruguay), y por medio de ayudas financieras, la creación de un espacio de integración de las Artes Escénicas. 
De este modo, se inicia un nuevo proyecto teatral de la mano del prestigioso autor y director Jorge Acebo quien viene trabajando, de forma consecutiva, en las Artes escénicas (teatro) desde el año 1996 hasta el presente. En este caso, el espectáculo es una versión contemporánea libre de “La vida es sueño” de Calderón de la Barca donde la categoría “tiempo” atravesará la historia de un ser que vive en cautiverio desde casi su nacimiento en el sótano de una casa. Una familia cuasi marginal que (en la actualidad) lleva adelante esta atrocidad. Un pacto familiar secreto hace que esto sea posible. Alguien de esta familia piensa que vivir no es perdurar ni dejar correr el tiempo. El tiempo de vivir. A veces, el tiempo se detiene. Y otras veces, “el tiempo está después”.
Sobre la Compañía: EL AEDO, dirigida por el actor Jesús Torres, es una compañía española con una curtida experiencia en el teatro clásico y antiguo y en su adaptación para el público juvenil. EL AEDO es una compañía joven que, a pesar de ser constituida como tal en 2008, sus componentes llevan trabajando juntos más de diez años. En estos años, han visitado los teatros más prestigiosos de España, son protagonista cada año del Festival Europeo de Teatro Grecolatino y el Festival Joven de Teatro Español y forman parte de redes comunitarias como la Red de Teatros de Castilla-La Mancha o Circuitos Andaluces. Además, los libretos de sus adaptaciones son editadas y publicadas por la editorial Ediciones Clásicas, tales como "Orestíada", "La Celestina", "La vida es sueño" o “Yo, Lázaro”, basado en El Lazarillo de Tormes y del cual ya se han vendido más de 20.000 ejemplares.

Sobre el autor y director: Jorge Acebo (Buenos Aires, 1974). Es Profesor Universitario en Artes del Teatro, egresado del Instituto Universitario Nacional de Arte. También cursó la carrera de Director Teatral, en el Colegio de Artes del Teatro y la Comunicación. Su formación actoral la realiza en la Escuela de Teatro de Buenos Aires, bajo la dirección del reconocido pedagogo Raúl Serrano. Actualmente dicta clases en la universidad, en centros culturales e institutos. En 1995 comienza a trabajar con un grupo de actores con el que luego formará la compañía "Aleteo de Mariposa", en donde empieza a desarrollar su sello personal como autor y director de sus propios espectáculos. Ha dirigido varias obras, entre ellas “La gallina degollada”, “Dramorexia”, “Divas, último modelo”, “On, patética realidad”, “Sin identidad”, “Éxtasis”, entre otras. En estos momentos, se encuentra trabajando con su compañía una trilogía que versa sobre las crisis del género femenino en las distintas etapas de vida que se suceden en el universo de la mujer. La primera obra de esta trilogía, "Solas No Más" (obra co-escrita junto con Javier Daulte y Matías Herrera), "La felicidad según Mabel Riviere" es la segunda obra de esta trilogía. La misma formó parte de la Muestra Internacional de Teatro de Ribadavia. Galicia, España (2010) y fue seleccionada para participar del 4º Encuentro Intercultural de Teatro Iberoamericano 2010, Bolivia. La última obra que da fin a esta trilogía se encuentra en proceso de trabajo dramatúrgico. De los comentarios que resaltan de su labor, la crítica especializada menciona especialmente la inteligencia y astucia que posee para jugar al mismo tiempo con la tragedia y la comedia con las que instala al espectador en un rol no pasivo respecto de sus emociones, convirtiéndose ese en uno de los rasgos estilísticos mas importantes que marcan ese sello personal artístico que lo hace destacar en la escena contemporánea.

Para más información y pedido de notas:
Marisol Cambre (Argentina)

Jesús Torres (España)

martes, 20 de diciembre de 2011

UN POCO ME MOLESTA PERO UN POCO NO

ESTRENO VIERNES 20 DE ENERO 21.30HS


Unipersonal escrito e interpretado por Pablo Picotto

Ganador Premio Mundo T MEJOR ACTOR EN COMEDIA

por El mundo ha vivido equivocado

Dirección artística Ricardo Rodriguez Miro

(director de "El Mundo ha Vivido Equivocado", entre otras)

Dirección General CARLOS BELLOSO

Paseo La Plaza - Sala Julio Cortazar
Av. Corrientes 1660 – C.A.B.A.

Funciones Viernes 21.30hs

Localidades $ 50 

“UN POCO ME MOLESTA PERO UN POCO NO” es una comedia que recorre la vida de cada integrante de una disparatada familia argentina, transitando con humor, ironía y reflexión las personalidades de cada uno de ellos, recurriendo a la identificación de situaciones.

Producción: Germán García

Corrección de textos: Nancy Gay

Escenografía: Julia Isnardi

Vestuario: Julia Isnardi y Nancy Gay

Fotos y maquillaje: Gabriel Tomasso y Nancy Gay para Mirá Pajaritos 

Diseño de gráfica: Labate Saccol

El show recorre en sus personajes el imaginario poético de gente común y corriente y desarrolla con humor las anécdotas de cada personaje llevándolas al delirio. Así se pueden ver a las reflexiones de Edith, una abnegada madre, ama de casa, que quiere hacer algo de su vida pero no sabe que; por eso de todo piensa lo mismo: “Un poco me molesta pero un poco no”. Acompañada de su marido Gerardo, dueño de una ferretería en la que los clientes se le enojan. Ambos son los padres del pequeño Niño, quien usa el lavarropas de nave espacial, Ramiro, el hermano Rastafari que asegura poder entender a Dios y Melanie, la hermana que al borde de un ataque de nervios sobrevive a su trabajo en un call center. Todo ante la atenta mirada de Nicola, un abuelo que habla en cocoliche y espera que venga su novia tomando amaretto 
Un espectáculo para emocionarse, reflexionar y sentirse identificado, para verlo, oírlo y recordarlo pero sobre todo, un espectáculo hecho para reírse mucho

(información de prensa)

Una familia argentina como tantas, es la que evoca Pablo Picotto en esta obra. Con evidente sentido crítico, con horas de observación, es que crea cada uno de los seis personajes, unos más queribles que otros, pero todos logradísimos. A lo largo del unipersonal advertimos cómo, en tres generaciones, la historia no es la misma; las diferencias son abismales. Sin embargo, hay un ser que logra estar siempre vigente: el abuelo italiano. Cuando el padre y la madre, ocupados en lo suyo, se envían de uno a otro al pequeño Nino, es el abuelo quien lo contiene y quien juega con el chico a los Power Rangers. Y es el abuelo quien crea, junto al nieto mayor, unos mandamientos que sustituyen a los de la religión católica y tienen como base una premisa a la que muchos adherimos.
¿Qué decir del vestuario y la escenografía? Simplemente, excelentes. ¿De dónde habrán sacado el deshabillé de matelassé que se usaba en la década del 60? Hacía años que no veía uno... Ni hablar del lavarropas redondo, el que desbordaba cada vez que se descuidaban. Y hay más.
Con acidez, con ternura, Pablo encarna a cada uno de estos personajes tan reales, tan vistos una y otra vez la vida cotidiana. Su versatilidad al actuar y su originalidad al escribir, permiten augurar para él nuevos premios. Además - doy fe -, no exageraron: nos reímos muchísimo!!!

miércoles, 7 de diciembre de 2011

Haiku por la Paz


Miércoles 7 de diciembre , a las 19.30 hs.
Celebración de “Haiku por la paz”.





Tenemos el agrado de invitarles que el 7 de diciembre llevaremos a cabo
un encuentro de Haiku por la Paz
en la Casa de la Lectura, Lavalleja 924 a las 19:30, con la participacion de
distintos poetas argentinos invitados, en particular la poeta Susana Villalba
quien es la Directora de la Casa de la Lectura.





Los poetas Juan Fernando García,
Macky Corbalán, Andi Nachon, Paula Jiménez, Victoria Schkolnik,
Marcelo Carnero y otros escriben Haiku para colaborar con una jornada
por la paz internacional con la Fundacion Sadako,
en el marco de la Educacion de Cultura por la Paz y Buenos Aires
Capital Mundial del Libro Unesco 2011.



Algunos de Haiku por la Paz esta en nuestra pagina y en su
correspondiente traducion al idioma japones
es simplemente para evocar el interes de la gente por el momento,
y vamos a apreciar todos los haiku por la paz juntos el 7 de diciembre,

http://www.fundacionsadako.org/hmain2.aspx?9,20110928052139


Quisiera explicar que en el ambito de Haiku del Japon
la reunion Kukai se realiza en forma anonima y
los participantes o el organizador escriben su Haiku
sin nombre de autor, y mezclamos y cantamos Haiku para que
apreciaremos entre todos.
Luego acertaremos o declaramos quien hizo, en que situacion, etc.
Lo que pasa es Argentina es muy grande y muchos son del interior
puesto que estamos muy lejos
por ello el dia de encuentro de Haiku por la paz pueden participar
virtualmente tambien.
Es decir lo que nos enviaron por email hacemos participar sin ningun
problema de distancia.
Para aquellos que no estan asimilados aun con Haiku,
es un genero de poesia japonesa, y considerado como poesia mas corta del mundo
puesto que la expresion de autor de Haiku se concentra en tres lineas
de 5, 7, 5 silabas en total en 17 silabas
tendrian que concentrar su observacion, en particular relacionando
con la estacion del ano.
Tenemos como tema La Paz, sin embargo, Haiku siempre describe la naturaleza
en particular en Senyu otro genero de poesia pero tambien emplea la
regla de 5, 7, 5 tambien la naturaleza
y mas en los sentimientos humanos, por lo que en esta oportunidad, no
discutimos por la diferencia
sino que mas focalizado en el sentimiento y el corazon que los autores
describan sobre la paz
como juego de palabras 5, 7, 5 silabas que surjan como sentimiento
popular y publico.
La Fundacion Sadako hace hincapie que tambien en la Paz es usar lindas palabras
y por otro lado apreciar y agradecer a la naturaleza que nos rodean.
Nos complace mucho enviar este email en la epoca de Jacaranda y pronto
Tipa, no dejen de apreciar estas flores
maravillosas en Buenos Aires, en Argentina,mientras los japoneses en
Argentina adoran muchisimo
en lugar de Sakura.
En Japon hay un millon de Tanka, Haiku y Senryu de Sakura (Flores de cerezo)
y adjunto uno de Matsuo Basho para compartir con ustedes.
Samazama no Omoidasu Sakura kana
( Varias cosas, me hacen acordar, Sakura linda) Basho
Espero su Haiku por la Paz, y todos los participantes tendran
traduccion en japones su Haiku por la Paz para que sea la comuicacion
en paz a los amigos y hermanos japoneses que necesitan en estos
momentos.
y se publicaran luego del encuentro en nuestra pagina web.
http://www.fundacionsadako.org/
sadakoar@gmail.com


TOMOKO AIKAWA
Embajadora de Hiroshima

jueves, 1 de diciembre de 2011

UN CUENTO DE GALLEGOS

Autor: ERNESTO ORDOÑEZ. 
Editor: DUNKEN EDITORIAL 

CON CLARA ESPONTANEIDAD SE DESGRANAN LOS RECUERDOS DEL AUTOR, QUE SE INICIA EN LAS LETRAS CON ÉSTA, SU OPERA PRIMA.ERNESTO ORDOÑEZ EMPRENDE UN INTERESANTE RECORRIDO QUE ABARCA DESDE SU GALICIA NATAL Y SUS RECUERDOS MÁS LEJANOS, HASTA LOS DÍAS DE LA ACTUALIDAD.UNA PRIVILEGIADA MEMORIA LE HA PERMITIDO CONSERVAR INFINIDAD DE DETALLES QUE CONTAGIAN A SU RELATO, UN CLIMA QUE VA DESDE LA SUAVE NOSTALGIA HASTA EL HUMOR MÁS DELICADO.SUS OJOS CAPTARON EN AQUELLOS MOMENTOS, VARIADOS ASPECTOS DE LA VIDA COTIDIANA DESDE ESE LUGAR IRREPETIBLE QUE SON LOS OJOS DE UN NIÑO. Y ASÍ, VAN DESGRANÁNDOSE SUS RECUERDOS, COMO EN UNA CASCADA, SALTANDO POR ENCIMA DEL TIEMPO Y CONSERVÁNDOLOS CON LA MISMA TERNURA Y EMOCIÓN QUE CUANDO SUCEDIERON.UN VISTAZO QUE LLEGA HASTA LOS DÍAS ACTUALES.POR ESO, ESTE LIBRO ENCIERRA MUCHO MÁS QUE UNA AUTOBIOGRAFÍA, PORQUE MÁS ALLÁ DE LOS HECHOS, EL AUTOR HA PODIDO CAPTAR LA RESONANCIA QUE EL CORRER DE LA VIDA TUVO EN LA MENTE DE ERNESTO – NIÑO. Y HA SIDO CAPAZ DE TRANSMITIRLA CON TODA LA CALIDEZ DE SU PERSONALIDAD.